martes, 18 de noviembre de 2014

Arizona Baby, Secret Fires

Hace unos años, Arizona Baby se conviertieron en una de las grandes revelaciones del panorama nacional. Su despegue se produjo con el muy apreciado Second to None (2009). Aquel grupo venía de Valladolid y era una anomalía, con una propuesta acústica y basada en la música de raíces nortemaricanas. Sustentados por el carisma de un frontman como Javier Vielba y el virtuosismo a la guitarra de Rubén Marrón, Arizona Baby convencieron, y mucho, con canciones redondas. En los siguientes años, la vida de Arizona Baby ha sido un no parar. Primero, al formar junto a Los Coronas un proyecto como Corizonas, que ha cobrado vida propia y ha facturado también un disco sobresaliente y un directo de categoría. En segundo lugar, han seguido publicando nuevas entregas en forma de EPs o el más amplio The Truth, The Whole Truth and Nothing But The Truth (2012). Y, en tercer lugar, el propio Javier Vielba ha sacado su proyecto en solitario El Meister, más ecléctico. Y todo ello, como decíamos, sin parar de girar como Corizonas. Había por lo tanto una importante expectativa por descubrir su nuevo largo, este Secret Fires en el que cuentan con Guillermo Aragón a la percusión. Y Secret Fires es un notable disco que nos muestra a unos Arizona Baby más diversos, pero sin perder sus señas de identidad como son su gusto por lo acústico y las músicas de raíces norteamericanas.

El disco comienza con la que es, posiblemente, la mejor canción de todo el largo, ‘Real Lies’, en la que Arizona Baby vuelcan toda su intensidad y sus credenciales, con esos riffs acústicos maravillosos. ‘If Helps if You Sing’ nos remite a trabajos anteriores mientras que la sobresaliente ‘Wooden Nickles’ es más ecléctica, destacando de nuevo la voz de Vielba y la guitarra acústica de Marrón. ‘Gather Round the Fire’ nos convence menos, se sale de su senda pero no señala hacia donde. Y ‘Don’t Look Back (on Yesterday)’ tampoco está entre lo mejor del disco, muy pausada. Con ‘Create Your Own God’ supone otro de los mejores temas de este trabajo, una canción que crece con las escuchas y cuyo final es más que interesante.

‘Owners of the World” tiene un toque más western y ‘New Road’ no acaba de convencernos. ‘My Love’ podría encajar perfectamente en Corizonas, un tema notable, al igual que ‘Here Today, Gone Tomorrow’, uno de los descubrimientos del disco, situado en los orígenes del cancionero norteamericano. El disco tiene un buen cierre, por un lado la más pop ‘Time to Go’ y la más épica y visual ‘Word After Word’.

Secret Fires no pierde la esencia de Arizona Baby pero también se muestra más diverso y con una apuesta mayor por la melodía. No cabe duda que las múltiples influencias recogidas estos años en tantos y tantos proyectos también pesan, y en gran medida enriquecen, la propuesta de Arizona Baby, y que supondrán una alegría para los destacados directos de la banda. Seguimos apostando por ellos, una banda de las más inquietas y atractivas del panorama nacional.


(Sergio, www.losrestosdelconcierto.com)

jueves, 13 de noviembre de 2014

Bandalismo.net "destripa" Secret Fires

Hay momentos en la vida en que solo queremos huir y desaparecer, y fantaseamos con todo lo que podría ser y con lo que nos estamos perdiendo. Nos montamos películas, por así decirlo. Nos imaginamos en escenarios de cine y viviendo todo tipo de aventuras. Esas cosas que no podemos experimentar en nuestras vidas oprimidas por la rutina impuesta por la sociedad. Porque la libertad en realidad no existe y no le importamos un carallo a los “dueños del mundo”, verdad declamada con vehemencia rockera en ‘Owners Of The World’. Y lo sabemos, así que soñamos con un viaje hacia la libertad, la de verdad, que es la aceptación.




Arizona Baby, con su Secret Fires, nos invitan a embarcarnos en ese viaje imaginario y catártico que, sin embargo, no está tan lejos de la realidad. “Ven conmigo, comámonos el asfalto, no importa adónde vayamos”, dicen en una sesentera ‘New Road’.
Con ‘Real Lies’ nos vamos a las áridas calles de  algún lugar recóndito de Texas, a una tarde calurosa y llena de libertad. Contundente y con cuerpo, este primer corte saca con fuerza a los de Javier Vielba de esa casilla de delicadones en la que los habían metido algunas malas lenguas. Porque ahora los vallisoletanos vuelven más rock que nunca, con un sonido lleno pero ligero, que no pesa sino que, muy al contrario, te hace volar.

Estamos ahora en algún bar motero perdido por la Ruta 66, pero algo ensombrece nuestras mentes. Acechan todos nuestros sueños rotos y el cinismo que nos dirige el destino, de los que nos hablan en el delicioso mediotiempo ‘Wooden Nickles’ (“puede que las cosas estén yendo bien para los que pueden saborear el vino, pero ¿qué pasa con los sedientos, que sujetan un vaso roto?”). Las dudas nos asaltan, tenemos que pasar reseña de lo ocurrido hasta ahora. La realidad se entromete en nuestra imaginación, se mezcla con nuestras fantasía y se nos llena la boca de un sabor amargo.  Y se desata una lucha interna. Es una cruzada contra nosotros mismos y para liberarnos a nosotros mismos.

Nadie dijo que sería fácil y es imperativo hacer acopio de fuerzas y mirar adelante, como dicen en ‘Don’t Look Back (On Yesterday)’, una obra cuya protagonista es la voz de Javier, tan demoledora que toda melodía pasa a un segundo plano. Pero ¿cómo no voy a mirar atrás? Pues, ‘It Helps If You Sing’, contesta Javier. Y entre una batería machacante y una guitarra delicada, nos encontramos dándole la razón: “la vida es una mierda y luego te mueres, pero cantar ayuda”.




Una especie de eco o contestación al ‘We Can Work It Out’ de Lennon & McCartney, en un diálogo con los clásicos que no se queda en el sonido folk rock de los Beatles hacia 1965. En el disco brillan también destellos a lo Jefferson Airplane o Janis Joplin (palabras mayores, cierto, pero es que la voz de Vielba sí da para tanto).

Entonces seguimos cantando; cantamos y cantamos una melódica ‘Here Today, Gone Tomorrow’, en la que encontramos unos dulces arreglos de mandolina, dignos de la época dorada de la canción napolitana. Y al fin asimilamos de verdad que todo es efímero, nosotros los primeros. Pero es durante la mística ‘Create Your Own God’ y gracias a sus cambios rítmicos que revivimos nuestro viaje y podemos verlo todo con más claridad. De repente, tras la épica, hay calma y tranquilidad.

Llegamos así al final de nuestro viaje: hemos cumplido nuestra travesía hacia la purificación y ha llegado la hora de volver a la realidad. La funky ‘Time To Go’ lo dice claramente: es tiempo de irse y asentarse. Los teclados de aire psicodélico sesentero de la emotiva balada ‘Word After Word’ nos devuelven al presente y la realidad pone fin a nuestro metafórico viaje hacia la purificación de nuestras almas. Pero ahora estamos en paz con nosotros mismos, porque sabemos que volveríamos a hacer las cosas cómo las hicimos.

Cuando has publicado dos discos que han encantado a diestro y siniestro, es de esperar que tu tercer larga duración sea de los más esperados del año. Y eso es bueno y malo en igual mesura, ya que el listón sube y las expectativas son muy altas. Arizona Baby han encontrado al fin una sonoridad que los distinga, mezclando country, folk, algo de psicodelia sesentera y una gran dosis de intimidad y preciosismo.

Alguien me dijo que habían perdido su chispa, pero no es así. Sencillamente, la chispa al fin ha prendido un fuego refulgente.

Nota bandálica: 8.5


(Roby, www.bandalismo.net)

Arizona Baby - Secret Fires


Arizona Baby - Create your Own God


Arizona Baby - Owners of the World


Arizona Baby - Wooden Nickles


Arizona Baby - Real Lies


Arizona Baby - New Road


Arizona Baby - It Helps if you Sing

lunes, 20 de octubre de 2014

"A los músicos ahora nos animan como a los ciclistas"

  La banda vallisoletana Arizona Baby acaba de publicar su tercer disco, 'Secret Fires' (Subterfuge), un nuevo paso en una trayectoria sin prisa pero sin pausa, con el que prosiguen a pesar de que admitan que actualmente ser músico en España "es duro". "La gente se solidariza contigo y ahora notamos que nos animan como a los ciclistas", recalca a Europa Press con sorna Javier Velba 'El Meister', vocalista de la banda.

   "A fuerza de golpes de realidad, la gente se va dando cuenta que lo de los músicos no todo el monte es orégano con ese rollo de las superestrellas del rock con chicas, mansiones y demás. Eso ha dado para mucha literatura pero esta es otra época y otro punto geográfico. En España es terrorífico cómo está el panorama con temas de aforos y permisos para la música en directo", prosigue El Meister.

   Y es que a pesar de ser una banda más que relevante de la escena independiente española, El Meister apunta que están en la música porque es su "forma de expresión, y no necesariamente por dinero ni por fama". "Pero a pesar de las dificultades, no hemos hecho más que empezar a escalar y no vemos el final de la cúspide. Cuando la ves ya está más cerca el momento de empezar a bajar. Que dure la carretera lo que tenga que durar porque no tenemos prisa", subraya El Meister mientras asiente su compañero, el guitarrista Rubén Marrón.

   Pero más allá de la situación actual del sector musical, la realidad para El Meister y Rubén (así como para el baterista Guille Aragón) es que su banda tiene nuevo disco, en el que "queda bien patente" su "apertura mental musicalmente hablando", tal y como explica el vocalista, antes de resaltar que ellos no son "sota, caballo y rey". "Y siempre nos hemos sentido libres y siempre lo seremos", apostilla Rubén Marrón.

   Otra de las particularidades de 'Secret Fires' es que ha sido grabado en cinta analógica, "como se hacía antes", un proceso que les apetecía mucho para probar la experiencia y del que Rubén Marrón saca algunas conclusiones: "Te hace trabajar mucho, es otro ritmo. Te hace ver que puedes incluso más todavía, que las cosas no son fáciles, que tienes que seguir currando para llegar a la altura".

   "En digital siempre elegimos la toma buena. Pero claro, en digital al menos se puede arreglar si hay alguna tontería que no queda bien. El analógico te obliga a aceptar la mejor toma que has conseguido hacer. Y al ir tomando decisiones paulatinamente ves cómo se forma el disco ante ti. Es como la diferencia entre estudiar día a día o la noche antes del examen", apunta El Meister.

SIEMPRE PENSANDO EN MÚSICA

   Con el disco ya en la calle, los planes de Arizona Baby pasan por seguir tocando en directo en esta nueva etapa marcada por 'Secret Fires'. "En realidad encadenamos una gira con otra y a veces entre medias hay discos", apunta Rubén Marrón antes de confesar que él no puede "dejar de tocar la guitarra". "A veces me quedo abrazado a la guitarra en el sofá, con la oreja pegada para escucharla", admite entre risas.

   Por su parte, El Meister también confiesa que cree que tiene "algún tipo de enfermedad mental", puesto que pasa "todo el día con la música", lo cual tiene su lado bueno porque así las musas te pillas "siempre trabajando". "Como músico, a veces me siento como Harry Potter, con el mundo de los magos y el de los 'muggles', el de los no mágicos", sentencia con una amplia sonrisa.

   Tanto El Meister como Rubén y Guille están de enhorabuena, pues tienen por delante una buena tanda de conciertos para presentar en directo 'Secret Fires', de manera que podrán seguir no sólo pensando, sino interpretando música durante una temporada. 




(www.europapress.es)