Cancelación por gripe

Suspendidas las actuaciones de A Coruña, Ferrol y Cangas

Tras estar en el aire durante toda la tarde y barajarse un cambio de fechas, la gira de Arizona Baby ha tenido que ser suspendida por enfermedad de su cantante. A continuación os copiamos el comunicado de Subterfuge Records al respecto:

Arizona Baby definitivamente suspenden las fechas de este fin de semana en Galica por enfermedad del cantante.

Hasta primera horas horas de esta tarde Arizona Baby y los promotores de estas fechas hemos estado intentando mantener estos conciertos, pero el proceso gripal de Javier Vielba, cantante de Arizona , va a más , impidiendole poder afrontar sus compromisos de este fin de semana .

Tanto los promotores, salas y grupo sentimos muchísimo lo sucedido pues eran unas fechas muy deseadas por nosotros y los seguidores de Arizona y pronto anunciaremos nuevas fechas en Coruña, Ferrol y Cangas .

Un saludo.

(Sierjo, desconcierto.com)

Lumpen con Arizona Baby

"Uno se encierra en su habitación con la guitarra como quien va a confesarse, para quitarse un peso de encima."

Arizona Baby son capaces de transmitir la esencia del más puro rock americano por medio de su música. No sería de extrañar que sus integrantes pertenecieran a algún pueblo remoto de Estados Unidos. No es el caso, desde Valladolid, presentan su nuevo disco, "Second to none". Un compendio de las mejores raíces musicales (blues, country, folk... ) hace de banda sonora para recrear oscuras historias.


Han pasado cuatro años desde vuestro primer disco. ¿Por qué tanto tiempo? ¿A qué se ha dedicado Arizona Baby en ese intervalo?
En esos cuatro años nos mudamos a Londres y yo (Javi, voz y guitarra) me quedé viviendo allí tres años cuando mis compañeros (Rubén, guitarra y Marcos, percusión) decidieron volver a España meses después. Eso supuso un ritmo de trabajo más lento para la banda, aunque proporcionó buenas canciones y experiencias a su vez. Ya todos en España, grabamos ‘Second to None’ mientras lo rodábamos en directo hasta que fichamos con Subterfuge para publicarlo.

El sonido de “Second to none” en comparación con el trabajo anterior está mejor acabado, más perfecto, lo que facilita poder transmitir mejor la esencia de vuestra música. Supongo que el papel de Paco Loco en todo esto es importante.
Por supuesto, sus tremendas aptitudes han beneficiado mucho a nuestras canciones. Trabajar con Paco ha sido una gozada y estamos encantados con el resultado final.

Vuestro sonido es totalmente acústico. ¿En ningún momento, ya sea a la hora de componer o en los directos, echáis en falta otro tipo de acompañamiento, más eléctrico?
Por ahora no, y eso que nos encantan las guitarras eléctricas. Pero hasta ahora ninguna canción nos lo ha pedido. Si eso sucede algún día, no dudaremos en utilizar guitarras eléctricas, pianos, trompetas, o lo que haga falta.

En la portada del disco aparece algo así como una virgen predicando entre indígenas. La religión siempre ha tenido mucho peso en la música americana. ¿Qué papel juega en la vuestra?
Una gran herramienta narrativa y un gran ambientador musical. Por no mencionar la carga emotiva que este tipo de elementos pueden contener. El imaginario religioso es muy poderoso y a mí, personalmente, me inspira como compositor.

Vuestras letras suelen tener un toque oscuro. ¿Es algo inherente al tipo de música que tocáis o son verdaderamente las historias que os interesa contar?
Sin duda es lo que sale de dentro cuando sientes la necesidad de agarrar una guitarra y desahogarte. Generalmente uno se encierra en su habitación con la guitarra como quien va a confesarse, para quitarse un peso de encima. Quizá de ahí venga ese halo de oscuridad que mencionas.

“A tale of the West” es una canción muy interesante, con un ritmo muy contagioso debido al tono fronterizo que tiene. ¿Podéis hablarnos de este tema?
La compusimos entre todos a caballo entre nuestro local de ensayo y nuestras respectivas casas. Generalmente soy yo el que lleva la base de las canciones al local para desarrollarlas entre todos. Esta es la excepción, ya que fue Marcos quien trajo la base del tema. El resto fue mucho trabajo de guitarras entre Rubén y yo (mi compañero dio rienda suelta a sus inquietudes flamencas) y de letra y voces entre Marcos y yo. Esta canción también es excepcional porque, aunque yo soy quien escribe las letras, ‘A Tale of the West’ fue co-escrita con Marcos.

En la escena española hay muchos grupos que tienen como influencia el folk, el country y otras músicas de raíces. La mayoría las suelen difuminar con otro tipo de sonido (pop, rock, etc...) quedando un resultado menos “tradicional”. Vosotros en cambio mantenéis bastante intacta la esencia. ¿Sois conscientes de esa diferencia?
Intentamos mantener la esencia y quizá no difuminamos tanto la pureza de los temas porque no mezclamos estilos concretos. Preferimos mantener la mente abierta y funcionar por impulsos naturales. En el fondo hay un poco de muchos estilos y actitudes, lo cual nos permite dejar de lado prejuicios y complejos.

En los últimos tiempos el sonido llamado “Americana” está teniendo cierto éxito y salen un montón de grupos bajo esa denominación. ¿Os interesa dicho movimiento como revitalizador de los sonidos clásicos o lo veis como una moda pasajera?
Dudo que sea una moda pasajera. La mayoría de los artistas englobados en esa etiqueta llevan muchos años haciendo lo que hacen y seguramente lo seguirán haciendo cuando los medios dejen de prestarles tanta atención. En cuanto a si nos interesa, decir que cualquier grupo o artista que haga buena música nos va a interesar y ciertos artistas de ese movimiento que llaman “americana” no son una excepción.

Grupos como Fleet Foxes, Two Gallants, Felice Brothers, etc, han conseguido cierto éxito teniendo unas referencias comunes con vuestro estilo. ¿Creéis que con este nuevo disco la gente que se ha acercado a ellos lo hará a vosotros o todavía está latente esa manía de alabar lo lejano y despreciar lo cercano?
Quizá se sigue tomando más en serio lo que viene de fuera, pero si algo está bien hecho da igual de donde venga. Si alguien es tan necio como para no apreciar algo bueno por su lugar de procedencia, ese es su problema. Nos encantan los grupos que mencionas y, por supuesto, nos haría muy felices que sus fans se acercasen a nuestra música.

(lumpen00.blogspot.com)

Sonido Sureño en la Meseta

Los habíamos visto en Valladolid en sus inicios ganando el Norterock, en el Sonorama09 cuando aún no habían parido su nuevo trabajo y hace nada en el Twodayfestival presentándonoslo, pero sin duda nunca habíamos estado tan cómodos como en el directo que Arizona Baby nos ofreció el pasado Jueves 3 de Diciembre en la Sala Mambo de Valladolid.

Precedidos por el genial Ángel Roman cuyo delicioso directo compuesto por temas también en acústico siempre es un placer de escuchar, el trío más sureño de la meseta Vallisoletana salió al escenario de la Sala Mambo arropados bajo temas de Morricone y proyecciones de películas setenteras de temática western. Cualquiera podría decir que Javi, Ruben y Marcos son de San Antonio, Texas, o cualquier poblado sureño de los EE.UU, porque estos chicos respiran rock & roll, beben folk y el country-bluegrass corre por sus venas, siendo si estilo una arriesgada combinación que les hace ser un fantástico grupo con identidad propia definida muy distinta a la del resto del panorama del indie nacional.

Comenzaron algo reservados con el ‘Ouch’ de su nuevo trabajo, ‘Second to None’, que tan bien suena con Marcos delicadamente a los parches como si de un cajón flamenco se tratase, para pasar al movido ‘The Truth’, cuyo frenético inicio instrumental guitarril bien podría acompañar a la escena de un puñado de rednecks del sur de los EE.UU. escapando en su furgoneta tras secuestrar a la hija del granjero de turno. Una vez caldeado el numerosísimo personal que asistió al concierto (estimamos que más de 500 personas, nunca habíamos visto la Sala Mambo tan abarrotada), no se olvidaron de sus inicios con ese autoproducido ‘Songs to sing along’ tocando ‘Sing Along’ y ‘Like James Bond’ con ese solo de guitarra inicial tan mexican style a lo Robert Rodriguez.

Entre magníficos slides de Ruben llegamos a ese tan polémico e inclasificable tema de su nuevo disco ‘A Tale of the West’ que tan complicado de clasificar es y que icluso produce rechazo tras la primera escucha. Con un marcado ritmo de batería ligeramente reggetoniano, Vielba y los suyos tocaron su composición más flamenca que bien podría aparecer en cualquier película de los Coen. Y es que este arriesgado tema, tras varias ecuchas, funciona, y sino que se lo digan al entregadísimo público que entró en frenesí en el maravilloso solo final de Ruben.

Cual locomotora sin frenos y llena de carbón llegó la genial ‘Sandman’, imposible de encontrar en ninguno de sus trabajos discográficos, para dar paso a su sermón con ‘Runaway’ y, antes de ofrecernos en bandeja lo que todos esperábamos, volvieron a acercarse a su primer trabajo con ‘I Feel Allright’ en el que Javi se entregó por completo tras ese fantástico cambio rítmico que sucede a la mitad del tema. Por fin llegó el momento de ‘Shiralee’, ese single que tanto nos gusta y cuyo videoclip acaban de grabar en Urueña. El público entonces ya estaba ganado, pero con su tema dedicado a la femme fatale consiguieron el éxtasis absoluto entre los asistentes y la consecuente merecidísima ovación.

Con un numeroso bis centrado en remembers de su primer trabajo finalizaron la noche tras casi noventa minutos de concierto… pero eso no acababa ahí. El público, con ganas de más, exigió cual audiencia desatada de un partido de fútbol un tema más para acabar la noche, que por supuesto nos regalaron, siento el elegido una garagera y potentísima versión del ‘Lucille’ de Little Richard.

Arizona Baby nos demostró esa noche lo que ya todos intuímos cuando los vimos en el Sonorama09, que Vielba y sus chicos vienen con ganas de pegar fuerte, que su nuevo trabajo va a dar mucho de que hablar en todos los medios especializados y que, probablemente, nos encontremos ante la consolidación de una de las bandas más importantes en el panorama del rock nacional este próximo año. Hoy tocan junto a Micah P. Hinson en el Palacio de Festivales de Santander y el día 21/12 en Madrid junto a Los Coronas. Codeándose con la alta esfera, vaya.

(Vito, notedetengas.es)

Arizona Baby, forajidos de leyenda

Son venenosos como la cuchillada de una cascabel. Galopan desde la estepa castellana a los desiertos del estado al que le han birlado el nombre. Son la cara más indómita y salvaje del nuevo pop español. Hablan poco, pero sus canciones escupen fuego

Si se cruzan con ellos, no pregunten y echen mano al revólver. De no haberla palmado, Sam Peckinpah les habría puesto en nómina porque son un grupo salvaje. Cuando llegan al pueblo, el único que se frota las manos es el enterrador.

Son tipos capaces de todo (hasta de formar una banda con dos acústicas y un poco de percusión) por ganarse un jornal y echar un trago (¡ojo, no pagan por las chicas!). Tipos a los que no importa dormir a la intemperie rodeados de serpientes de cascabel.

Forajidos camino de la leyenda, su última fechoría ha sido birlarle el nombre del grupo a los Hermanos Coen. Porque se hacen llamar, más allá del Pecos, más allá de Wichita, Arizona Baby. Tipos de pocas palabras y mucha acción. La acción que nutre con sangre de fuego «Second to none», su nuevo disco. Diez muescas más en su winchester.

Gente de fe
Incluso, a su manera, son gente de fe. Que a su portada han traído a Sor María Jesús de Ágreda, la Dama Azul, aquella monja soriana del siglo XVII con el don de la bilocación, que se saltaba el Charco a lomos de la fe para evangelizar pieles rojas. ¿Rock acústico? Sí, pero que suena como la tormenta en el desierto, como las gotas de lluvia sobre Mojave.

¿Nacidos en OK Corral? Quizás, más bien en las cercanías de Pucela, aunque parezca que la sangre de Doc Holliday, Wyatt Herp y los demás corra por sus venas. «Escuchamos música desde que éramos unos chavalines de instituto -explican los outsiders-. Primero, enganchándonos a los grupos de rock del momento y luego profundizando en las influencias de estos grupos… en pocas palabras, de Nirvana a Robert Johnson pasando por Black Sabbath o Bob Dylan».

Que sean jinetes pálidos y fuera de la ley no impide que se aprieten a las nuevas tecnologías como a la silla de montar: «Son herramientas muy útiles. Para los grupos de la escena alternativa estos medios son la forma de recuperar la filosofía del «hazlo tú mismo» (do it yourself) que, por ejemplo, exhibían los grupos punk en sus comienzos».

«Hola padre, hola mami, hola cariño, hola hijo, sé que ha pasado una eternidad desde la última vez que os vi a todos. Pero a menudo siento el instinto de huir al galope y demostrar que soy un incomprendido». Ni Clint Eastwood lo diría mejor, ni Clint, ni Gram Parsons, ni Mitchum en «La noche del cazador», los buitres buscando la zampa, las ciudades del pecado, los coyotes aullándole a la Luna, y no la de Valencia, precisamente. «Sí, somos muy mitómanos. Hemos tratado de conectar ciertos aspectos de nuestra cultura original con la cultura que hemos mamado en discos, libros, películas, viajes… Siempre hay dónde inspirarse si se sabe buscar».

Cuando apuramos el penúltimo bourbon la pregunta se hace inevitable. ¿Son tan duros como aparentan o unos forajidos de gran corazón?: «Cualquiera que se sienta un "forajido” ahí fuera podrá refugiarse siempre en nuestro peculiar estado de Arizona». Nunca debiste cruzar el Mississippi, forastero, ahora los Arizona Baby han puesto precio a tu cabeza.

(Manuel de la Fuente, abc.es)