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lunes, 11 de febrero de 2013

"Barbudos Pucelanos" en Madrid


MG 7073 Crónica del concierto de Arizona Baby + A Jigsaw. Joy Eslava (Madrid). Febrero 2013Teníamos la ‘X’ marcada en el calendario. Ya nada nos impedía esperar más la gran erupción. Y efectivamente, el volcán explotó. Su lava fue capaz de llevarse por delante cualquier experiencia anteriormente vivida, como reflejábamos en el artículo referente al previo del concierto. Es cierto, era fácil adivinarlo. Ya no nos sorprende que los ‘barbudos pucelanos‘ lo borden. Parece que nos hemos acostumbrado a sus clases magistrales de folk americano, cuntry rock y psicodelia cual hincha azulgrazana se acostumbra a los regates y goles de la pulga argentina. Pero como buenos aficionados y seguidores, queremos más y siempre vamos a tener sed de victorias… musicales.
La noche del viernes en la céntrica sala madrileña Joy Eslava la conexión luso-española congregó aproximandamente a unos 500 fieles (hablando de boquilla) con ganas de escuchar buen folk, buen rock  y mucho diverimento arriba y abajo de las tablas. La iniciativa Coca-Cola concerts club dentro de su ciclo de conciertosPOP&DANCE, nos daba la oportunidad de disfrutar de dos grandes de la música folk americana en la geografía ibérica. A Jigsaw y Arizona Baby. Pasadas las 20:00 h, según te adentrabas en la sala, compartías miradas, sonrisas y abrazos cómplices con muchas caras conocidas del ambiente vallisoletano independiente. MG 6892 Crónica del concierto de Arizona Baby + A Jigsaw. Joy Eslava (Madrid). Febrero 2013Había ganas de ver en la ‘capi’, como desdenfundaban  sus guitarras y percusión  los barbudos de corazón amable, los cuales, nos había avisado que vendrían acompañados de sorpresas. La primera de ellas fue ver sobre el escenario a otro de los hijos predilectos de la escena independiente vallisoletana,Ángel Stanich. El cántabro nos mostro las ganas y el buen saber hacer de su trabajo Camino ácidoque pronto saldrá a la venta y que tan enamorados nos tiene con temas como ‘El Outsider’ o ‘Miss Trueno’.
De sorpresas iba la noche si no hubiera sido porque a los compañeros de batalla, A Jigsaw no se les hubiera estropeado la fuegoneta de camino a Madrid. Este desafortunado incidente impidió que disfrutáramos de un dueto de bandas sobre el escenario del que seguramente, todavía nos estuviéramos limpiado la babilla. Pero no pudo ser.
MG 6901 Crónica del concierto de Arizona Baby + A Jigsaw. Joy Eslava (Madrid). Febrero 2013El trío encabezado por su cantante Joao Rui tuvo una actuación impecable. Un sonido muy elaborado a carga de una batería, una guitarra y un teclado junto con la tremenda voz rasgada y grave de Joao,que hacían retener de manera impasible la atención del público de la sala. Temas como ‘The strangest friend’nos transporta a la esencia su último trabajo Drunken Sailors & Happy Pirates.Profundo. Incluso la versión que hicieron del tema estrella de Arizona, ‘Shiralee‘ sonó tan diferente y relentizada que nos sorprendió a todos por el lavado de cara que la habían hecho.
Llegaba la hora de Arizona Baby y eso se notaba en la pista central. Lo que sucedió después podemos representarlo con una frase muy futbolística… ’5 – 0 y Zamora de portero…’. Espectáculo musical, jolgorio, buen rollo y comunión continua con el público. El trío formado por Javi Vielba, Rubén Marrón y Guille Aragón (al que a posteriori se unión ALex Izquierdo a la guitarra) salieron al escenario para comerse Madrid y así nos lo hicieron notar de ‘pe a pa’.Comenzaron tocaron ‘Ouch!’ pero pronto regresaron a los temas de su último EP The truth, the whole truth and nothing but the truth (Subterfuge, 2012). ‘The end of the line’ o ‘The model’ (versión del tema Dash Modell del grupo Kraftwerk) aprovechaban su turno pero si he de quedarme con un momento musical, sin lugar a duda fue el duo de canciones que supuso el delirio del público con ‘If I could‘ y ‘Rock N Roll Mesiah’. Y sí. También se atrevieron a versionar una de las canciones de sus predecesores sobre el escenario recogíendoles el guante que habían lanzado. En esta ocasión, como bien apuntó Javi, ellos hiciero la labor contraria. Acelerar uno de los temas de A JigsawMG 7088 Crónica del concierto de Arizona Baby + A Jigsaw. Joy Eslava (Madrid). Febrero 2013El elegido fue ‘My name is Drake’ y el resultado fue muy enriquecedor. Avanzaba la noche y el concierto iba llegando a su fin. Momento de bises. Sonaba ‘The end’ de The Doors para introducir su tema ‘X’ed Out’ y llegaba el turno de ‘Shiralee’. Apoteosis en la sala. Y de postre, ‘The thruth’. En el plano personal, decir que Javi pues… estuvo como siempre. Muy dicharachero dando paso a sus frases lapidarias que nos quedan grabadas en la memoria como si de un evangelizador se tratara. Por otro lado, dicen que hay niños que nace con un pan debajo del brazo… pues yo estoy convencido de que al menos uno, además del pan, llegó con una guitarra también y su nombre es Rubén Marrón. Para saberlo, solo me hace falta mirarle a la cara para ver como la hace el amor cada vez que la coge. El señor Guille Aragón sigue su progresión meteórica abordo de la percusión y en esta ocasión, tenemos que darle la bienvenida al nuevo guitarra barbudo. El inconmensurable Alex Izquierdo. Un gran fichaje para poner la guinda a una banda que sigue enamorando al público por allá donde pasa.
Y así acabó el concierto. Con todos abrazados. Una noche cargada de grandes emociones y sensaciones. La lava de este gran volcán sigue corriendo amigos… más caliente y más violenta que nunca. Esa es la verdad y nada más que la verdad.






(Javo Morla Marzo, www.notedetengas.es)

miércoles, 6 de febrero de 2013

miércoles, 30 de enero de 2013

5 entradas dobles para la Joy Eslava

El mejor country rock no viene de Estados Unidos, sino de Valladolid. Y este viernes podrás comprobarlo con tus propias orejas, ¡porque vamos a regalar 5 entradas dobles para ARIZONA BABY en Joy Eslava!
El nuevo ciclo de conciertos indie Pop & Dance con un cartel que lo peta desde la primera hasta la última canción. No querrás perderte la próxima velada, en pleno centro de Madrid y con los vallisoletanos más salados en calidad de anfitriones.
¿Cómo participar?
Responde a la pregunta que te planteamos en los comentarios de este post, de la forma más original y divertida que se te ocurra:
¿Por qué te mereces ir a este concierto?
Tienes hasta el jueves 31 a las 18.00 para participar. Como siempre, elegiremos las 5 mejores respuestas y anunciaremos los ganadores al día siguiente. Cada uno se llevará una entrada doble para el concierto, que será el viernes 1 de febrero.

jueves, 17 de enero de 2013

Arizona Baby y A Jigsaw en Madrid


Pronto podremos disfrutar de la colaboración sobre el escenario de dos de las bandas en mejor estado de forma del panorama musical, Arizona Baby y A Jigsaw. En Septiembre del año pasado los vallisoletanos Arizona Baby visitaron Portalegre (Portugal) donde les esperaban A Jigsaw, de aquella coincidencia programada surgieron unas interesantisimas versiones que aun no han visto la luz publica.

Los de Coimbra acogieron entre sus instrumentos "Shiralee", dándole un nuevo aroma luso-hispánico.Por otro lado Arizona Baby acerco peligrosamente "My Name Is Drake" a su lado mas personal y solitario, una adopción irrevocable. Y para que podamos disfrutar del resultado Arizona Baby y A Jigsaw compartirán escenario en Madrid y Santiago.

El 1 de Febrero la sala Joy Eslava (Madrid) será la encargada de acoger tan excitante noche, mientras que el 1 de Marzo estarán en la Sala Capitol de Santiago de Compostela. Esperemos que estas dos citas puedan repetirse y que otras ciudades disfruten de esta noche de fusión musical.



(www.sonidoindie.blogspot.com.es)

jueves, 26 de enero de 2012

Corizonas toman la aternativa en Madrid con su flok rock fronterizo


Corizonas, la banda que surgió de un "'affaire' de verano" entre Los Coronas y Arizona Baby, dos habituales del circuito independiente español, ha presentado en Madrid los temas de su debut discográfico, "The News Today", que transitan por el folk rock americano y los sonidos fronterizos.

En la actuación dentro del Heineken Music Selector, los espectadores han descubierto una formación que, en opinión de uno de sus componentes, Fernando Pardo, se emparenta con el "spaghetti western" de serie B, las bandas sonoras y un ánimo contracultural con fuerte presencia de la imaginería vaquera.

"Hay reflejos, quizás el cuadro no es el mismo, pero hay cosas que te suenan", afirma Pardo, quien también forma parte de los roqueros Sex Museum.

Más incisivas son sus palabras cuando se refiere a Bob Dylan, a quien califica como "el gran impostor del rock", puesto que su música vive de la "herencia", las "posturas" y "el espíritu de protesta" tomados de otros.

A pesar de ello, defiende la "revisión contemporánea" de movimientos pretéritos que se refleja en bandas como Wilco o Fleet Foxes y opina que se debe a la democratización del arte y al hecho de que la música tenga un importante componente de negocio, que se rige por los gustos de un público "que no quiere cosas nuevas".

La evolución cíclica de las modas genera, en opinión del guitarrista, que determinados grupos "salgan a la superficie" cuando existe un repunte, promovido desde la industria o no, de un estilo determinado. "Nosotros estábamos ahí y lo hemos aprovechado", asegura.

Volviendo a "The News Today", que grabaron en tan solo cuatro días, Fernando Pardo señala que éste supone la confirmación de Corizonas como un solo grupo, a diferencia de su primera gira, "Dos bandas y un destino", en la que cada una de las formaciones ocupaba su "propio espacio".

Consciente de que son "la parte más roquera de la escena 'indie'", el músico señala que los Corizonas no tienen ningún problema a la hora de actuar en festivales donde predomina el género pop, puesto que sus componentes poseen un "amplio abanico de sensibilidades hacia la música".

Sin embargo, recuerda que hasta hace poco se impuso "una dictadura orientada hacia el pop", que ha comenzado a desvanecerse en los últimos tiempos con el crecimiento de la propuesta "es rock y es cool", de la que se muestra partidario.

"España es un país con talento, lo que ocurre es que no hay caminos para sacarlo", comenta Pardo, quien apoya la idea de que "The News Today" sea editado en el extranjero, puesto que la música no es ajena a la globalización imperante.

Continuando con este discurso, el músico lamenta la "miopía cultural" imperante en este país, responsable de que grandes profesionales crucen fronteras ante la falta de oportunidades.

"Aquí se ensalza lo que es un poco bizarro -concluye entre carcajadas-. Cuando Rosa fue a Eurovisión el mensaje general era 'no hace falta que vayamos al festival, dadnos el premio y ya está'".

(www.telemadrid.es)

lunes, 23 de enero de 2012

Corizonas, descenso al abismo

Funcionó el experimento con "Dos Bandas Y Un Destino" y, por supuesto, el hijo bastardo que se gestó en su vientre. Los Coronas y Arizona Baby dieron vida al ser y por fin le pusieron un nombre: Corizonas. Con esto aparecería en escena “The News Today”, el primer LP que se firmaba bajo esa segunda, pero nueva formación nombrada. Revisada la exitosa fórmula registrada con el plástico quedaba por hacer visible la entereza del surf-rock fornicando con el rock árido en directo. Y sí, damas y gérmenes, la gira aceleró de tal manera que dejaba allí por dónde pasaba las marcas de neumático quemado sobre la carretera.

El público madrileño ya se olía la tostada y agotó en muy poco tiempo las entradas del show en Joy Eslava. Conducidos por la introducción de Rubén Marrón a la guitarra acústica, Javier Vielba (experimentando con el theremin) y Fernando Pardo seguidos de Javi Vacas, David Krahe, Yevhen Riechkalov y Roberto Lozano (Sergio Hermosilla no estaba presente en la alineación) templaban sin titubeos “Hey Hey Hey (The News Today)” atropellando después “The Falcon Sleeps Tonight” y “Runaway”, cover de Del Shannon que ya probaron los chicos durante la etapa de Dos Bandas Y Un Destino. “Vamos a tocar canciones de nuestro disco. ¡Cojones ya!” avivaba Vielba a las masas para saludar y presentarse a la afición. Lo que se antojaba como algo popular acabó por convertirse en estampida ante las hordas de rocketas old-school y folkies de nueva hornada que se reencontraban ante el eslabón que los une. Eso y que “Hotel Room” hizo mover muchísimo más los cuerpecitos apretujados de unos y otros.

Difícilmente se podría etiquetar como canción favorita cualquiera de la veintena que colonizaron el repertorio, pero se alzaron con el título las que arrancaban aullidos hasta al más varonil de la platea, que en este caso fue cosa de “I Wanna Believe” y del single “Run To The River”.
Muy evidentemente fluyeron las versiones. Anteriormente se dejaron escuchar “Runaway” de Del Shannon pero también “Supernaut” de Black Sabbath (entre otras), aunque la verdadera perla en brillar se titulaba “Shakin’ All Over” (Johnny Kid & The Pirates) mientras se proyectaban escenas de Marlon Brando en “The Wild One” sobre el telón de fondo. Gracias a estas y otras píldoras (como la de “Shiralee”) se ganaron a los más reacios, que haberlos, haylos. Antes de los bises hubo tiempo para “El Rancho”, “Piangi Com Me” y la celebérrima “Mr. Soul” de Buffalo Springfield.

Contrabajo y estigmatizadas guitarras fantaseaban con la trompeta y percusiones bajo los frescos del techo, presidiendo lo más alto del local, admiraban los últimos y exhaustos movimientos del barbudo cantante dándose un baño de multitudes al ritmo de los bongos del invitado estelar, David García “El Indio”, para completar una noche de bajadas al abismo y subidas a la luz. ¡Amén!.

Otras críticas del concierto de Corizonas en la Joy Eslava:


(Mariano Regidor, www.mondosonoro.com)

viernes, 20 de enero de 2012

Corizons, cooperativa de rock

Los Coronas y Arizona Baby estaban destinados a tocar juntos. Los primeros, veteranos de la escena independiente madrileña inspirados en la música surf, y los segundos, una banda de rock sureño de Valladolid, coincidieron un día y las ideas fluyeron. Los de Malasaña no tienen cantante, apuestan por las guitarras eléctricas y la batería. Los segundos son sólo tres, prefieren las acústicas, y en lugar de batería, optan por un conjunto minimalista de percusión. «Pero con Javier Vielba (líder de los pucelanos) puedes hablar de música desde la perspectiva de lo divino y lo humano», dice Fernando Pardo, líder de Los Coronas e inconteniblemente verborreico. El resultado fue Corizonas, que presenta esta semana en Madrid «The News Today» y arrancan gira que les llevará a Cartagena (24 de febrero), Durango (3 de marzo), Cádiz (9 mar.) y Toledo (23 mar.) con Heineken Music Selector.


«Hay elementos en común entre nosotros en la forma de entender la música, la actitud ante ella», dice Pardo. «Por eso empezamos con ‘‘Dos bandas y un destino’’, pero llegamos a la convicción de que eran demasiadas versiones de otros grupos para estar cómodos. Necesitábamos canciones propias o eso se iba a convertir en un ‘‘rock & roll circus’’», afirma. «Bueno, creo que en nuestra mente estaba más bien otro término que mola un poco menos: íbamos camino de convertirnos en una orquesta (risas)», tercia Rubén Marrón, guitarrista.


Vielba iba componiendo durante esa gira conjunta. «Ensayábamos las nuevas canciones en las pruebas de sonido adonde íbamos a tocar en lugar del repertorio que tocaba esa noche», cuenta Pardo. Así que el resultado suena más a la «Arizona de Pucela». «Es que tiene que ser así. Él es el cantante, y esto no puede ser como The Who, en los que lo hacía todo Pete Townsend. Él compone la canción y la letra, porque es el que la defiende en el escenario. Y luego le añades un riff... Vielba tiene un punto ‘‘arty’’. Le preguntas, ‘‘¿Cómo vas a enfocar el concierto?’’ Y él contesta.

‘‘Como si fuera un predicador que entra en un pueblo...’’. Hace las cosas con un sentido global, igual que gente como Bunbury. Es una pena –y sigue Pardo– que haya quien no lo entienda porque no se lea las letras, por ejemplo. Le llevas las ideas, él las deglute, y sale algo bueno. Sabe lo que se hace el amigo Vielba», apunta. La idea que subyace de «The News Today» es «la del constante movimiento, lo que hay más allá de lo conocido. Nos gusta la idea de la frontera hispana de EEUU, metafóricamente es un buen modo de reflejar lo que estamos viviendo», afirma.

Un Frankenstein

La filosofía de ambas bandas también está clara: «Somos como un Frankenstein con la cabeza de John Lee Hooker, el cuerpo de Mick Jagger... Porque en algún momento todo en la música se pervirtió. Alguien nos hizo pensar que esto es como el deporte: sólo tiene sentido si ganas. Pues nosotros descubrimos en los 80 que hay una escena alternativa enorme en la que se puede vivir, dando conciertos en Europa. Y pensamos que el arte es lo primero, pero si te dedicas a la música es también lo segundo y lo tercero. Si te da dinero, perfecto, pero lo que queremos ser es músicos y tocar todas las semanas. Somos una cooperativa de rock.No queremos ser músicos de pelotazo y casa en Miami. Somos de garito; si se puede, dos conciertos cada fin de semana», suelta de corrido. Cojan aire, que viene un tornado.

MacLuhan y el apocalipsis
«The news today» surge «del apolalíptico conocimiento de la realidad», según Fernando Pardo. «No estamos en el tiempo en que Woody Guthrie intentaba levantar a los mineros con una guitarra. Era gente que no era consciente de sus derechos. Ahora sabemos que los hemos perdido y la mitad de las noticias te dicen que eres un pringado y la otra mitad, que el mundo es una tragedia. ¿Puedes no quedarte idiotizado?», se pregunta antes de seguir: «¿Has leído a MacLuhan? Pues eso».

(Ulises Fente, www.larazon.es)

miércoles, 14 de septiembre de 2011

La edición limitada y de lujo -en vinilos de colores de 180 gramos y con carpeta triple- de Dos Bandas y Un Destino. El Concierto recoge fielmente el sonido de las actuaciones de cada grupo por separado y el del show de ambos cuando aúnan fuerzas.

Si hace unas semanas os presentábamos el CD + DVD de Dos Bandas y Un Destino. El Concierto, esta nueva presentación en forma de triple vinilo completa la anterior edición, recogiendo de forma íntegra el show que Arizona Baby & Los Coronas ofrecieron en la sala Joy Eslava de Madrid el 18 de noviembre de 2010. De esta manera, en dos de los tres vinilos podemos disfrutar del sonido en directo de los temas propios de cada banda por separado, y en un tercero podemos hacer lo propio con las versiones que interpretan madrileños y vallisoletanos cuando deciden fusionarse. El triple vinilo se puede adquirir en la tienda virtual del sello Sufterfuge a un precio de 29.95 euros (más gastos de envío), mientras que la edición en CD + DVD sigue a la venta a un precio de 12.95 euros (más gastos de envío).



(www.rockestatal.com)

miércoles, 15 de junio de 2011

Dos cabalgan juntos

Los unos son jinetes que cabalgan sobre las olas de rock and roll surfero e instrumental. Los otros son centauros del desierto,vaqueros de la meseta en llamas con su música afilada y sinuosa como la picadura de una cascabel. Los unos son Los Coronas, años y años de escenario; los otros, son Arizona Baby, casi recién llegados, pero ya con varias y meritorias muescas en su colt del 45 musical. Tarde o temprano tenían que encontrarse en el OK Corral del rock y echarse al coleto y cara a cara unos tragos de bourbon. Aclarado el gaznate, decidieron cabalgar juntos en una gira que ha reventado los saloon de media España y ha hecho vibrar a los presos de la penitenciaría del condado. El nombre de la gira, un homenaje a la clásica película de George Roy Hill, Paul Newman y Robert Redford: «Dos bandas y un destino».

En dicha gira, además de sus propios repertorios, las dos bandas recrearon con tino, acierto y garra un puñado de tonadas imperecederas. El concierto ofrecido el 18 de noviembre de 2010 en el Joy Eslava madrileño se edita a ahora en CD y DVD. Y en él se incluyen, a saber: «Everybody Knows This Is Nowhere», de Neil Young; el «Runaway», de Del Shanon; «Shakin All Over», de aquellos rockers de pro que fueron Jonny Kidd y los Piratas; «Pushin too hard» de la banda angelina The Seeds, liderada por Sky Saxon, enganchada al «Mr. Soul» de Buffalo Springfield (con un guitarra stoniana que se regodea en «Satisfaction»), para dar paso al «Supernaut» de Black Sabbath; y sin prejuicios, los chavalotes pasan del rey del bolero colombiano Alci Acosta y su «Cárcel de Sing Sing» al «Wish You Were Here», de Pink Floyd. Aunque aún quedan perlas, como «Secret Agent Man», otro clasicazo de S. Barri, P.F. Sloan y Doc Pomus, que popularizó Johnny Rivers, sazonada con unas estrofas del «Surrender» de Elvis, para cerrar la intensísima sesión con «Too drunk to fuck» de ese irredente punkarrón que es Jello Biafra de los Dead Kenedys, y un himno de la música forajida: «I Fougth the Law», escrita por Sonny Curtis, popularizada por Bobby Fuller, y que es una de las canciones más versioneadas de la historia del rock: los Clash, Green Day, The Oyster Band, y otros cientos de artistas.

Nada de pistolas

Hemos conseguido sentar a la misma mesa a dos de estos tipos, a Fernando «Coronas» Pardo y a Rubén «Arizona» Marrón. La única condición era dejar el revólver en manos de la camarera del saloon. Los tragos corren de nuestra cuenta. ¿Estos viejos tahúres esconderán algún as debajo de la manga?

—Estimados forajidos, seamos sinceros, ¿a quién se le ocurrió la idea de este matrimonio que, desde luego, no parece de conveniencia?

—Fernando «Coronas» Pardo: Fue una ocurrencia de los Coronas. Arizona Baby tenían todo lo que no teníamos y por ello les envidiábamos: voces, guitarras acústicas, percusiones y … barbas. Así que en lugar de recurrir a la violencia, decidimos unirnos para disfrutar de sensaciones nuevas y de paso y si era posible, crecer un poco.

—Rubén «Arizona» Marrón: Habíamos coincidido en algun concierto y hubo buena química desde el principio. Actuamos juntos en Madrid en la sala Moby Dick y allí ya tocamos «Shakin` all Over» todos juntos. Al cabo de un tiempo, Fernando nos comentó la idea de unir fuerzas y semejante duelo nos pareció irrenunciable.

—¿Qué aprendieron ustedes de los Arizona y que creen que pueden haberles enseñado? Y viceversa, claro.

—(Los Coronas). De Arizona aprendemos cosas constantemente, son muy buenos músicos y son una fuente de entusiasmo enorme, aún se creen que todo es posible.

De nosotros creo que aprenden que todo es posible pero a base de una mezcla de la fe necesaria y la miopía ante la realidad justa. Ah, y muuuuucho esfuerzo y oídos sordos a las amables y constantes recomendaciones de que se busquen un trabajo mas serio.

—(Arizona Baby). De Los Coronas seguimos aprendiendo cada día. Son gente curtida en mil batallas. Como unos padres que te dan mil consejos oportunos sobre el escenario, la carretera. Y lo curioso como en el caso de los padres a los que uno no suele hacer caso es que tienen razón. Ellos, tal vez, hayan aprendido de nosotros a ver las cosas desde nuestra perspectiva que es más la del mundo indie que sigue siendo donde se gestan las ideas y en el que tal vez han sido injustamente eludidos.

—¿Fue fácil ponerse de acuerdo en cuanto a las versiones de clásicos? Son ustedes de generaciones a priori muy distintas.

—(Los Coronas). Fue muy sencillo, somos todos amantes de un tipo de cultura y de subcultura muy parecido, un punto de encuentro en el que los clásicos se encuentran con la serie B. Además una de las premisas era acercar tanto la imagen general del grupo como el contenido de las canciones al espíritu del fuera de la ley. El desgraciado perdedor al que las circunstancias, más que su propia maldad, le llevaron por el mal camino.

—(Arizona Baby). Nos une la misma pasión por un tipo de música, cine o referentes culturales que todos hemos mamado desde chavales. Hay gente joven hoy en día que disfruta lo mismo de White Stripes que de Elvis o Led Zeppelin; de Jean-Luc Godard, Sergio Leone, Star Wars o Terrence Malick. Es lo bueno de la música o del arte en general, que se puede disfrutar muchos años después de haber sido creado.

—Nueva escuela, vieja escuela, todos somos R’N’R... pero dicen por ahí que el Rock & Roll ha muerto...

—(Los Coronas). Si algo nos ha enseñado la Serie B y sus películas de terror es que el hombre es débil, pero cuando se convierte en un zombie se vuelve en indestructible y vive por siempre. Lo mismo le pasa al rock and roll, ha muerto como música de masas pero ha cogido una fuerza real y profunda que nunca había tenido, mas allá de que genere o no dinero. El R’N’R’ es el estilo más bastardo de todos, se mezcla con todo y con facilidad lo lleva todo a su terreno. El R’N’R y el skateboard son los mejores inventos de nuestra peculiar sociedad del progreso.

—(Arizona Baby). Bueno, como frase lleva activa muchos años...Sin embargo cada vez hay mas bandas de rock. Incluso todo el nuevo panorama indie USA se nutre del espíritu libre del rock y el underground clásicos. Puede que no vivamos su mejor momento como generador de nuevos movimientos y que, tal vez por eso, los medios estén mas interesados en Lady Gaga o Shakira. Pero lo cierto es que a nivel alternativo nunca ha habido un panorama tan amplio y variado. Internet es el ejemplo perfecto. Puede que no se venda rock como en los tiempos de Bob Seeger, Springsteen o Metallica pero más que nunca se puede sobrevivir haciendo rock.

—Por otra parte, nuestra música de hoy parece más bien blandita, que anda algo escasa de forajidos...

—(Los Coronas). La mayoría de la música de hoy es música de usar y tirar, para oyentes que no buscan identificación con nada que no dé dinero, música de fondo para gente demasiado cansada tratando de sobrevivir. Nuestra música es para vividores al viejo estilo mediterráneo, la banda sonora perfecta para un rito dionisíaco. Para entregarte a una danza frenética y liberadora al ritmo de Rock And Roll. Y al día siguiente... a la oficina de nuevo.

—(Arizona Baby). Son ciclos, siempre ha sido así. Va y viene, pero yo creo que tiene más que ver con la repercusión de los propios medios. Vivimos la época del MP 3. Es decir un tiempo que no valora ni el sonido de la propia música. No es solo una cuestión del formato. Es un síntoma de cómo se aniquila la vinculación emocional, fetichista si se quiere, del fan con el artista a través de algo más. Es un lenguaje de comunicación que sucumbe a la asepsia de la tecnología. Justo lo contrario a la actitud rebelde clásica del rock. Eso hoy sería irrepetible a nivel popular como lo fue en los tiempos de las revueltas juveniles de los 60 o los 70 de la Transición en España. Pero bandas de Rock sigue habiendo, hay épocas en que están más "de moda" que en otras, pero forajidos hay siempre por ahí...

Y ahí los dejamos. Vuelven al mostrador, se echan otro trago y otra vez dos cabalgan juntos. No hay nada como un atardecer en Texas.

(www.abc.es, Manuel de la Fuente)


viernes, 10 de junio de 2011

Dos bandas y un nuevo disco en directo

Dos bandas y un nuevo disco en directo, así saludan al verano Arizona Baby y Los Coronas.Fruto de su exitosa gira conjunta, se lanzará el próximo 14 de junio el DVD y CD ‘Dos bandas y un destino, el concierto‘.

Grabado en la madrileña sala Joy Slava en una noche que batió record de entradas dentro de la gira en la que siguen embancardas ambas bandas recorriendo ciudad tras ciudad y a la que aún no han puesto fin.

En la puesta en escena de Dos Bandas y un Destino se mezclan la experiencia de los madrileños Los Coronas, con veinte años dedicados al surf rock, y la “juventud” de los pucelanos Arizona Baby, curtidos en Londres con su folk rock de raices sureñas.

El combo no defrauda y ya lleva tiempo colgando el cartel de “Entradas agotadas”. Cada banda tiene su protagonismo dentro del escenario, pero el show coge fuerza en el momento en el que todos los músicos entran en escena y dedican a sus seguidores versiones como la del clásico de Pink Floyd “Wish you were here“. La gira sigue este verano.

(music-jungle.com)

jueves, 26 de mayo de 2011

martes, 24 de mayo de 2011

Dos Bandas Y Un Destino, novedades


Ocho músicos compartiendo un escenario y un repertorio que no es el suyo. Mucho pelo sobre el escenario. Patillas, barbas y sombreros vaqueros. Lo que al principio parecía una entente cordiale anecdótica, terminó convirtiéndose en una de las mejores giras del pasado año en la queLos Coronas y Arizona Baby compartieron, entre otras cosas, la pasión por lo fronterizo. Las dos bandas se seguían la pista, pero fueron los madrileños los que propusieron la idea, tal vez por ser los mayores de la clase y un grupo conocido por su exigencia encima del escenario. Bastantes más conciertos después de que los que pensaron inicialmente, los planes para el futuro inmediato están claros. (Javier Vielba, Arizona Baby) “No sólo pensamos en festivales, ¡también en la dominación mundial! El planeta se convertirá en un gran cine de barrio con pelis de monstruos marinos, mujeres fatales y forajidos de leyenda”. Antes de lanzarse a conquistar el planeta, editan a mediados de Junio un álbum y un DVD en directo con doce versiones, su segunda referencia conjunta. “El DVD y el disco recogen parte de lo que pasó una noche de Noviembre de 2010 en la sala Joy Eslava. Tampoco lo planeamos demasiado: se nos ocurrió que estaría bien grabarlo, lo hicimos y se lo propusimos al sello”. Rock playero, surf con olor a vaca, una trompeta y revisiones musculosas de temas clásicos –sobre todo Wish you were here de Pink Floyd y una polvorienta Too Drunk to Fuck de los Dead Kennedys- son los ingredientes principales de una actuación casi memorable, a medio camino entre los Shadows y Ennio Morricone. Apenas hubo ensayos para la gira, preparamos el 90% de los temas sobre la marcha y en las pruebas de sonido. Somos vieja escuela hasta para eso. Vimos una dirección clara desde el principio y creo encontramos un sonido común, alejado del mero ejercicio de estilo. Incluso puede que pronto tengamos algún tema original de Dos bandas y un destino”.


lunes, 29 de noviembre de 2010

Una bicefálica y auténtica bendición para los amantes del rock’n’roll

Se veía venir, cuando dos bandas pasan por un momento tan dulce y deciden unir sus fuerzas, sólo puede salir algo bueno, algo realmente bueno. Los Coronas llevan casi veinte años dando el callo, peleando contra viento y marea, surfeando por el Manzanares a lomos de sus Stratocaster, viviendo prácticamente a la sombra de Sex Museum… hasta que hace un par de años la diosa fortuna les sonrió e incluso Little Steven intentó ficharles para su sello, o viceversa. No faltará algún memo que pueda pensar que Arizona Baby nacieron de pie o con un pan debajo del brazo, pero aun sin la veteranía de los madrileños tampoco son precisamente unos recién llegados. Llevan años en el ajo y miles de kilómetros en las ruedas de su furgoneta, porque se patearon nuestro país defendiendo su primer álbum, curtiéndose sobre las tablas. Finalmente han conseguido que su poderoso rock acústico haya sido aclamado por todos. Da igual que las tres cuartas partes de su público sea el mismo que el de Russian Red y que se enteraran de que existió un tipo llamado Johnny Cash cuando se estrenó “En la cuerda floja”. Ellos no tienen la culpa. Arizona Baby conocen perfectamente el terreno que pisan, tienen canciones enormes y sus conciertos son realmente antológicos. Por eso mismo “Dos bandas y un destino” es una bicefálica y auténtica bendición para los amantes del rock’n’roll. Por un lado está el homónimo doble epé que han grabado juntos, cuatro versiones que marcan cuatro puntos cardinales: “Wish You Were Here” de Pink Floyd, “Runaway” de Del Shannon, “Too Drunk To Fuck” de los Dead Kennedys y el bolero “La Cárcel de Sing Sing” del colombiano Alci Acosta… Ellos, en realidad están en el medio, ejerciendo de agujero negro que absorbe cualquier canción para escupirla con un sonido verdaderamente especial, que combina los elementos de las dos bandas, pero sin llegar a sonar a ninguna de ellas. Evidentemente sonaron esos cuatro temas en el concierto madrileño de la gira “Dos bandas y un destino”; fue en la recta final, cuando la gente ya estaba en pleno éxtasis tras una auténtica orgía sonora que culminaron con una brillante versión del “I Fought The Law” de Bobby Fuller.

La fiesta había comenzado un par de horas antes, cuando Javi Arizona invitó a subir al escenario a sus siete compañeros de aventuras. Juntos abrieron la velada y tras versionar el “Everybody knows this is nowhere” Neil Young los Arizona —tocados con chisteras y con aspecto de predicador chungo de un spaghetti western— se hicieron amos y señores de las tablas para interpretar un puñado de sus canciones: “The Truth”, “Ouch” y “Muddy River”, entre otras… La garganta de Javi rugía con fuerza y tras pedir una buena dosis de “zumo del talento” fue solicitando la presencia de Los Coronas: primero el bajo de Javi Vacas, después las implacables baquetas de Loza y finalmente se encontraban nuevamente los ocho sobre el escenario. Acabaron pasando por su filtro ¡incluso a Black Sabbath! La acústica del Señor Marrón engranaba con los espasmos eléctricos de los Coronas, el contundente baquetear de Loza quedaba blindado con la percusión de Hermo y la fusión de ambas bandas quedaba bautizada como Los Corizonas. Los malasañeros hacía años que musicalmente habían abandonada la soleada California, las Strato habían dejado paso a otras guitarras menos cristalinas, Gretsch, y su periplo sonoro por el sur de Estados Unidos había terminado cerca de la frontera, en un punto imaginario entre Nuevo México y Texas. De las playas doradas al árido desierto pasando por la pantanosa Lousiana, a la que rindieron tributo a golpe de un “Polk Salad Annie” que fundieron con “Susie Q”, con David Krahe y Fernando Pardo destilando la clase de James Burton y evidenciando que Los Coronas van tan sobrados que podrían ejercer de banda de acompañamiento de cualquiera. Con ellos hasta Ryan Adams parecería un tipo viril, Nancy Sinatra se convertiría en una pantera y Tina Turner patearía el culo de Beyonce. Los que en los noventa les vimos convertir en himnos surferos al “Enter Sandman” o el “Smell Like Teen Spirit” sabemos de lo que son capaces ¡incluso de que la gente corease el “Flamenco” de Los Brincos! Fernando —que hasta entonces había permanecido en un discreto segundo plan, tras un tremendo Javier Vielba que ejerció como maestro de ceremonias— desplegó su verborrea mientras una cómplice pantalla gigante escupía imágenes en perfecta sincronía con sus chascarrillos. Atacaron el “Misirlou” de Dick Dale y recibieron a los Arizona para que Loza pusiera voz a un ácido “Pushing Too Hard” que precedió al “Secret Agent Man” y también a un contagioso “Shiralee” que Los Coronas, desgraciadamente, no consiguieron elevar a otra dimensión. No era sencillo.

Juntos demostraron que, a falta de poder innovar, al rock todavía le queda un largo recorrido cuando el talento se pone al servicio de la imaginación, incluso que todavía puede conquistar a unos cuantos cientos de almas en cada ciudad española. Les sobra convicción y oficio y consiguieron hacer bailar a una abarrotada Joy Eslava. Aseguraron que a la gira le quedaban todavía seis meses. Ojalá sea cierto y si pasan cerca de tu ciudad no lo dudes…



(JF León, blogs.antena3.com)

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Arizona Baby y Los Coronas en Joy Eslava

  • MordorSonoro.blogspot.com - Los Coronas y Arizona Baby. "Dos bandas y un destino". En Mordor Sonoro esto ya lo sabíamos e intuíamos que iba a ser algo grandioso y ellos nos lo confirmaron el pasado jueves en la madrileña sala Joy Eslava ¡Y de qué manera!.[leer entrada completa]
  • ElGiraDiscos.com - Mucha expectación generó ayer en Madrid el paso de la gira “Dos bandas y un destino”, con un llenazo total en una sala en la que casi no se podía ni respirar. Todo un acierto la unión de estos dos grupos en la que se suma la veteranía, ideas, frescura y actitud. Además “Dos bandas y un destino” será también el nombre de un doble vinilo que se pondrá a la venta próximamente.[leer entrada completa]
  • Jenesaispop.com - Juntos pero no revueltos en el escenario interpretaron versiones y canciones propias de cada banda acompañadas de proyecciones que olían a Lejano Oeste, a Nashville y a Nueva Orleans, a despiadados asesinos, a vicio, a jinetes solitarios, a rugido de motores y a surf. [leer entrada completa]
  • LaChispaAdecuada,blogspot.com - Hacía tiempo que un concierto no me dejaba tan sorprendido como el de ayer. ¡¡Que espectáculo! ¡Que contundencia! ¡Que buen hacer sobre el escenario!. Sin duda un concierto magnifico, con una genial puesta en escena, con una entrega exquisita de ambas bandas, con muy buen sonido y con un público sin duda entregado a estos dos geniales grupos: Arizona Baby y Los Coronas.[leer entrada completa]

domingo, 21 de noviembre de 2010

Noche de rock con sabor a surf, frontera y clásicos


Arizona Baby y Los Coronas, o lo que es lo mismo, Los Corizonas, traían anoche su gira Dos Bandas y Un Destino a Madrid. Fue una noche de rock con sabor a surf, frontera y clásicos, muchos clásicos. Lleno total en Joy Eslava, con un público en el que predominaban los treintañeros pero también había savia nueva para el rock, y más de un nostálgico.

Ambas bandas ya tienen acostumbrados a su público a un sonido único e impecable, marca registrada en cada caso. El desafío era fundir ambos sonidos en algo nuevo y que gustase por igual a los fans de una y otra banda.

Como ya se ha notado, han sabido dar con un punto de encuentro en un repertorio clásico, pero admirablemente escogido y, en la mayoría de los casos, muy bien adaptado. Junto a esto y para acabar de dar forma al show, una selección de los mejores temas de cada Grupo Salvaje, con guiños y versiones cruzadas. Aunque no tenía el cronómetro en la mano, tuve la sensación de que Los Coronas (veteranía manda), pasaron mayor tiempo sobre el escenario.

También añadiría que en ciertos momentos de "todos sobre el escenario", los vallisoletanos no llegaron a estar tan sueltos como sus anfitriones madrileños, quizá por la presión de la ocasión y la plaza, excepción hecha de Javi Vielba, claro, que es un frontman en estado puro, que podría estar cómodo hasta en un escenario sobre un témpano en el Polo Norte.

¿Y cómo sonó esta nueva banda de ocho forajidos? Menos surf que Los Coronas (Fernando Pardo y David Krahe cambian sus Fender características por un par de Gretsch mucho más cálidas), y más contundente y psicodélica que Arizona Baby. Un tema que puede definir el "sonido Corizona" es su versión del ’Supernaut’, que es como coger a los Black Sabbath y llevarlos a la frontera de Texas y México. Inconmensurable.

Arizona Baby y Los Coronas también estaban condenados a entenderse por otra importante característica común, cuidan con tanto esmero su sonido como su puesta en escena, de forma que la fusión de las dos bandas, y en un escenario como el teatro Joy Eslava, tenía que ser un divertisímo espectáculo, y lo fue. Desde las tablas de skate o los impecables trajes de tahúr de los Arizona, hasta las imágenes que desfilaban por la enorme pantalla que presidía el escenario.

Una amalgama de referentes, un universo visual prefectamente definido y reconocible que acompañaba a cada tema: el desierto de Monument Valley y la intro de Lone Ranger, fotogramas de ’Perros callejeros’ y sus míticos 124s a toda pastilla, o los platillos volantes de serie B de los 50. A este cronista le encantó particularmente el montaje que acompañó a ’Polk Salad Annie’, los hombres que estuvieron en la sala sabrán bien por qué.

Del repertorio, destacar la acogida que dio el público a ’Runaway’, ’Jinetes radiactivos’, ’Flamenco’, ’Wipe Out’ y, por supuesto, ’Wish You Were Here’, cuyo estribillo coreado por el respetable debo reconocer que me puso la carne de gallina. A partir de ahí ("lo mejor está por llegar" dijo Javi Vielba), la apoteósis. Una traca final iniciado con el momento tarantinesco de ’Misirlou’, seguida por un hit de cada banda, ’Secret Agent Man’ (con Javi a la voz) y ’Shiralee’, con la que Arizona Baby y sus secuaces eléctricos acabaron de encender la sala.

Quedaba la explosión final. La gamberra y muy celebrada ’Too Drunk To Fuck’, emprendida al grito de "Da igual lo pedo que vayáis, hay que intentarlo", y una sorpresa final que no desvelaremos, tema clásico y que ni pintado para devolver a los corrales a estos ocho forajidos.

Dos Bandas y Un Destino es rock, palmas, sudor y diversión. Saliendo del teatro, no me quedaba duda de que el calor generado por Los Corizonas tardaría mucho en desaparecer, y de que me apuntaría a otra sesión de lo mismo sin dudarlo por un instante.

(Señor Lobo, www.bandalismo.net)